邢春如

理论

舞蹈历史的研究与任何事物的研究一样，首先必须确认自己的研究对象。但作为一种“历史性”的研究，其对象最初的“发生”总是一个难点；因为其*初的“发生”并不足以具有其在漫长历史进程中所获得的品格与特性。按常识来说，舞蹈是艺术的一种。但萨克斯在表述“舞蹈是一切艺术之母”后，又进一步强调说：“‘艺术’一词不能阐明舞蹈的全部内涵。”他指出：“舞蹈打破了肉体和精神的界限，

毛振华 张国栋

理论

人类数千年文明的发展史中，从来没有离开过艺术。艺术是世界文化的重要组成部分，艺术能够使整个民族的素质得以提高。美术，是艺术的重要门类，它是一种社会现象和社会事物，与我们的生活密切相关，是我们生活的重要组成部分。

邢春如

理论

诺维尔所面临的芭蕾现状，有两个十分尖锐的问题：一是芭蕾艺术对矫揉造作的舞步的追求与时代的启蒙思潮和“回归自然”的呼声形成尖锐的对立；二是芭蕾艺术自身编排上“几何形式”的完美与其对人生激情和人生场景表现的乏力形成强烈的反差。因此，诺维尔首先以时代启蒙者的姿态，强调“舞蹈只应是对美丽大自然的忠实摹写”。

李叔同

理论

李叔同对艺术多领域的通俗讲解，提升艺术鉴赏力。

高晏卿 田甜

理论

美术是艺术的一个重要部门和主要部门，它是一种社会现象和社会事物，与我们的生活密切相关，是我们生活的重要组成部分。美术既有自身的特殊性和个别性，又与其他部门艺术如文学、音乐、舞蹈、戏剧、电影等有着共同的艺术规律。所以，本书以美术现象为主要研究对象，重点考察美术的特殊性和个别性，同时也注重在特殊中寻找一般，在个别中显示普遍，力求阐明艺术的一般原理和普遍规律，从而

孙琳琳 著

理论

醉心于发明创造的达·芬奇、天才学生拉斐尔、外交大师鲁本斯、市井狂徒卡拉瓦乔、用画笔复仇的女画家真蒂莱斯基、离世2个世纪后才被读懂的维米尔…… 为什么是他们留名于艺术史？怎样的时代造就了艺术家及其杰作？名作中的构图、光影与色彩，又披露了执笔人怎样的命运？ 本书是一部艺术小史，从文艺复兴的黎明开始，书写13—17世纪欧洲18位卓越艺术家的故事，对250余件艺术史

陈醉 著

理论

本书生动讲述了美术领域古今中外人体模特儿的历史故事。以世界名画、名雕塑作为切入点，展现了人体模特儿自诞生到发展、到近现代得到社会的认可与尊重的历史。作者陈醉为中国裸体艺术理论研究第一人。其挖掘艺术作品背后的故事，为我们讲述了模特儿和艺术家是怎样合作，共同创作出流传至今的艺术作品，并通过实例表明模特儿对于艺术作品创作的重要性。刘海粟曾说：“人体美是美中之至美。

钟一彪 李燕

理论

《雅艺在线》为中山大学师生艺术作品和演出汇编。通过文字、图片与“扫码看”的在线视听服务相结合的方式，将高校师生的优秀艺术作品、舞蹈剧目、音乐会演出、诗乐雅集专场汇编成有声书，内容囊括了声乐、绘画、舞蹈等丰富多元的艺术门类。本书出版后将作为中山大学乡村青少年美育提升计划配套图书使用，让身处乡村的青少年享有更多接受高雅艺术教育的机会，实现以艺术之美助乡村振兴的目

黄侃 薛姗姗 周潇

理论

本书分为十个章节，通过对美术解释说、美术学、美术文化、美术认识本质、美术传播、美术社会本质、美术创作、美术与批评、美术审美、美术教育等章节的编排合理，使对美术艺术的阐释结构清晰，层次分明，先做基础的、综合性的介绍，让读者对美术有一个整体的认识和综合性的判断，再分门别类、以个案的方式具体导入美术世界。同时，本书各章节又自成一体，读者完全可以挑选其中自己更感兴趣

邢春如

理论

在改革开放的形势下，我们与世界的交往日益增多，无论是干部、教师、学生和其他文化工作者，都迫切地需要了解世界，自然也渴望了解世界的文化艺术的历史。近十年来，人们对于交响乐、芭蕾舞、现代舞、世界绘画、世界电影等等，越来越感兴趣。这是一种很好的求知现象。亚里士多德说：“求知乃人类的天性。”现在，时代的发展，把人们的求知的天性焕发起来，形成一种巨大的知识需求。作为2

维吉尔·M. 希利尔

理论

以生动故事讲述艺术史，适合青少年入门。

卢蓉

理论

本文以中国墓碑的历史沿革、文化形态、艺术特征为核心，力求从设计艺术学的角度对墓碑进行全面梳理、分析和深入研究，以期呈现它的肇始、演进、兴盛的整个过程，展示传统墓碑的文化价值、实用价值和艺术价值。

庄清华

理论

中国古典戏曲中大量的梦戏，既是一个独特的作品群落，也是一种值得关注的文化现象。本书分析了从日常睡眠梦到戏曲文本梦的符号化过程，以及戏曲文本梦在意义表达系统上的独特性。作者广泛涉猎了宋元明清的杂剧和传奇，结合大量实例，对古代戏曲中最为常见、最具代表性的“神灵托梦”“鬼魂托梦”“心理梦”与“哲理梦”作了分类研究，对它们的表现形式、思想内涵和文化意义等方面作了深入

王桂亭

理论

网络原创视频艺术是一种正在兴起的艺术样式。作为“艺术”，它和社会现实若即若离。本书结合传播要素原理和网络间性范畴，从主体、对象、内容、方式、环境等角度，在和传统媒体特别是电视媒体的比较中，阐释了网络原创视频艺术的特征和取向。同时书中就如何解读和定位新兴的网络原创视频艺术；如何规避网络原创视频艺术的欲望化；我们到底需要什么样的视频艺术等当下迫切需要在理论上阐明

周梅婷

理论

本书共有八章。第一章论述了美术学的基础理论；第二章从多元化视角对美术学教学的实践进行了研究；第三章阐述了美术欣赏教学的基础理论；第四章对美术欣赏课教学创新工作进行了多维度的探索；第五章论述了职业院校美术欣赏；第六章对美术与艺术设计实现进行了系统的研究；第七章论述了现代美术与艺术设计学的基础理论；第八章从多维视角对美术与艺术设计学实践应用进行了论述。

冯学文 朱照富 李晓军主编

理论

本书从意象表现性油画的概念切入，对中国意象表现性油画的创作语言进行了较为深入的研究。首先，本书对中国意象表现性油画的意象美学观及其发展历史进行了扼要介绍。其次，本书介绍了中国意象表现性油画创作语言的发展与创造过程，进而详细阐述了其表现形式、创作思路、语言形态、审美特征等内容。再次，本书对几位画家的意象表现性创作语言艺术进行了案例性解读。最后，本书对中国意象表

赵一帆

理论

在人们的日常生活中，视觉设计无处不在。当我们拿起一零基础学视觉设计，或者阅读一张报纸；当我们去商场购物看到满街的店家招牌和商品广告；当我们打开电视机或者走进电影院、剧场，无不被眼花缭乱的视觉设计所吸引，引起我们的兴趣，激发我们的阅读欲望、购买欲望或观赏欲望，而这种种欲望都与这些视觉的设计表现方法有着直接的关系。零基础学视觉设计是一本平面视觉设计实用教程，以通

查尔斯·塔利亚费罗 朱利安·约翰逊等

理论

本套书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读，扩展读者知识广度，培养批判性思考的能力，涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。

刘慧 田猛主编

理论

本书首先讲述了色彩的基本原理，为各专业的艺术设计提供色彩设计的理论依据和指导，将色彩运用的规律应用在艺术创作设计的实践中。比如视觉传达设计中如何应用标志、海报、招贴等多维视觉；在室内装饰和园林景观中如何使用色彩增加项目的特色和品质；在不同的材质的产品中如何以色彩取得消费群体的喜爱；在游戏与动画中怎样应用色彩，增添人物造型的性格与情感传递；在服装中如何体现传统

陈文斌主编

理论

本书从美术的发端讲起，沿着人类绘画发展的脉络，对史前绘画、古代绘画、意大利文艺复兴绘画、巴洛克与洛可可绘画、古典绘画、印象派绘画、俄罗斯绘画、现代绘画等，一一解析。文中既有对名画诞生背景的追忆，也有对作品的鉴赏与点评，更有发生在艺术作品背后的谜团破译，专业、生动、鲜活，方便您轻松阅读。