李青山

设计

本书共分十三篇四十二章，从颜色的基础知识和着色剂的基本理论着手，全面、系统地介绍了不同着色剂在不同基质材料上的着色与配色技术，如着色剂的要求和选择、着色方法与配色技术和配方实例，涉及范围包括纺织品（包括天然纤维和化学纤维的纯纺、混纺等织物）、塑料、橡胶、涂料、无机非金属材料（包括玻璃、水泥、陶瓷、搪瓷）、金属材料（包括铝、铜、钛、锌及其合金以及不锈钢制品等）

张文斌

设计

本书作为普通高等教育“十一五”国家级规划教材（本科）之一，在第1版的基础上进行了较大修改，并增加了实操内容。本书是全面解析服装立体构成原理、示范具体操作技法的专业技术书籍。全书共十二章，主要包括服装立体裁剪的技术原理与用具，衣身、衣领、衣袖、下装立体裁剪的操作方法与步骤，对创意型成衣、礼仪服立体裁剪的分析以及各种立体构成的艺术手法分析等内容。本书将服装的立体

曹继鹏

设计

本书简要论述了针布的发展历史，从针布齿形、参数、新型纤维梳理、针布配套等方面对梳理针布的设计和选配问题进行了较为详尽的论述，尤其是针对国外针布公司提供的梳棉机针布配套情况，对国外针布公司的配套思想进行了深入解析。同时，本书还对国内外梳理针布的发展趋势进行了阐述。

吕越

设计

本书通过对时装艺术概念、特征、诞生和发展的阐述，介绍了时装艺术存在于当下的价值和对服装设计、服装产业的作用，以及这种艺术形式的精神文化内涵。意在让更多学习服装设计和热爱时装艺术的人了解时装艺术，并从中汲取营养，尤其是希望设计师从“时装艺术”的理念中得到启示，从而对服装设计的创作有新的理解，对生活与艺术、服装与艺术的关系有新的认识。

戴晨辉 孙小杰 冷洪武

设计

本书以欧美最新国际品牌经典女装为实例，结合日本、欧洲、美国立体裁剪风格，采用法世利OFSLLI服装工业立裁人台，全面地介绍了当代最新立体剪裁方法。本书以2011～2014年巴黎、米兰、纽约时装周发布的部分经典作品为例，展示了从工业人台选定——实战立体剪裁——创意立体裁剪——手工花和盘扣设计的全过程。全书共分为5章，包括立体裁剪基础操作、立体裁剪实践操作、欧美

刘艳君

设计

本书首先简要介绍了服装的一般概念与分类、服装色彩设计的基础知识、服装造型的构成要素与造型美原理。详细地介绍了针织服装设计与生产概述、针织服装的结构与样板设计的特点和方法、针织面料的特性对针织服装款式与样板设计的影响、原型法和规格演算法针织服装样板设计原理及步骤，并通过实例说明了这些方法的具体应用。最后对针织服装的裁剪工程及计算机技术在服装设计中的应用做了阐述

花堂喜事婚礼★★★☆☆ 5.4/10

设计

本书前半部分从婚礼策划角度出发，结合新人的整个婚礼筹备流程，婚礼方案的设计执行等内容进行阐述。后半部分进行精选的私人订制婚礼案例展示，附上大量精美的婚礼实景照片，并进行创意思路、主题元素、婚礼风格和创意实施等内容的介绍。

唐伟胡忧 孙石寒

设计

本书主要讲解服装设计手稿的绘制，是一本理论与实践相结合的图书。全书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品开发的重要性讲起，然后详细讲解了男性、女性和儿童的人体比例结构、动态选择和服装整体着装表现，服装企业设计中常见服装款式图的绘制方法及具体步骤，以及服装常见面料的手绘表现技法和服装整体搭配上色的效果图表现技法。附录中例举了实际工作中的服装设计版单，还详细讲解了

胡卫军★★★☆☆ 6.0/10

设计

设计师总是不断遇到这样的问题：如何赋予不同内容以合适的外观，如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息，与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在，也是设计师的基本功。本书主要针对设计专业学生和设计人员，从设计原则、造型要素、变化规律、构图形式、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法。引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高

刘笑妍

设计

这是一本马克笔手绘高级礼服的实用临摹手册。单页大图的版式设计、言简意赅的文字介绍、方便拓印的透明硫酸纸，配上不同款式风格、不同面料质感的手绘高级时尚礼服，让时装手绘变得简单方便、容易上手。书中的案例全部经过了作者精心筛选，力求全面展示手绘高级礼服过程中存在的重点与难点，从而帮助高级时装定制从业人员及时装手绘爱好者提高礼服手绘水平。本书也非常适合用作服装设计培

尚漫★★★☆☆ 6.3/10

设计

中国是世界上植物资源丰富的国家，流传着许多与植物有关的故事。植物不仅与人们的生活息息相关，也是美和浪漫的象征。本书是植物拟人科普画册，画师将生长于我国的22种植物绘制成不同性别、不同性格的动漫人物，植物学专家为这些植物撰写科普文章。本书适合对植物、动漫画集感兴趣的读者阅读。

翁炳峰

设计

本书是一本设计类案例集，收集的案例均为近年来的获奖作品，包括视觉形象设计、标志设计、招贴设计、产品与包装设计、综合类设计等多个专业方向，可供平面设计、产品设计、包装设计、广告设计等艺术设计领域的专业人士作为参考资料。

刘静伟

设计

《设计思维》（第2版）以设计行为和设计内容为中心，提供了设计思维扩展和聚敛的方法，提供了产品设计内容的思维方式、黏着方式。文化结构、文化生产、文化价值在设计思维中具有核心地位。本书力求在哲学与应用学科之间搭建桥梁，希望为行为与思想、历史与当下之间的转换形成畅达的思维通道。书中选用的插画多是物质文化遗产或非物质文化遗产，借此直观地说明人类对生活意义、生活福祉追

杨烁冰

设计

本书通过对人体的平面化解析，讲述了衣身、领、袖、帽、裤装和裙装板型的制作原理，帮助读者快速理解人体形态与服装板型的对应转化关系。同时以大量时尚流行的服装款式作为案例，采用款式图和制板图结合的方式，讲解服装板型设计原理在实际操作中的应用。

袁蓉 刘晓刚

设计

旗袍作为中华民族的非物质文化遗产，是传统女性服饰之一，具有中国的女性服饰文化象征意义。海派旗袍是一种东西方文化揉和具象。《海派旗袍流行趋势：2017-2018春夏》以海派文化为基石，从海派经典、海派自然、海派都市、海派科技四个部分，结合行业和市场需求，做了前瞻性2017年趋势预测。本书还包含了配饰、陈列、面料等方面内容，为企业和设计人员提供专业素材，同时探索

白琴芳 章国信

设计

本书有两大模块。第一模块是立体裁剪主体部分，共有7章。从造型要素，裙装，领，袖，各类衣装的基本款的立体裁剪技能引申至应用设计，对于空间造型、板型整理技术的细节与规范作了系统的阐述，引导学生循序渐进，开拓思路，逐步掌握立体造型与制板技能。第二模块即第8章，是新斜裁部分，是对于21世纪起源于欧洲的新斜裁作一系统的展示性演绎。实用性、可操作性强，内容新颖、详实为本

朱伟明

设计

本书将对服装品牌运营人才培养起到推动促进作用，对服装品牌运营具有参考价值。不仅可作为普通高校服装专业学生的教材，也可作为服装品牌策划、设计、经营和管理从业人员的参考指南。

金玲

设计

本书从服装专业院校的教学要求出发，分三个部分进行阐述。第一部分为主题设计概述；第二部分系统地讲解主题设计的表现；第三部分为主题设计的作品欣赏。内容涵盖了设计原则、大师作品分析，并通过头脑风暴，从廓型、比例与线条、功能、细节、色彩、面料、印花图案与装饰手法等方面，结合历史参考与当代潮流进行设计方法学习，从而掌握服装画和创意成衣设计的方法。本书完整呈现了服装主题

周铁肩

设计

本书以服装跟单工作环节为主线，将全书分为十章。主要内容有：主料采购、成衣加工厂的选择、成衣采购洽商与合同、生产前成衣样品的确认、辅料跟单、生产过程中的跟单、包装跟单、发货、交单付款、争议索赔实例。

方勇

设计

本书针对我国纺织服装企业的实际情况和纺织服装院校的教学要求，以全新的视野并采用大量的纺织服装企业生产管理、经营管理的实例及案例分析，按照项目教学法的模式编写，其结构具有项目引导、任务驱动、实战实现的特点；其内容具有简明性、实用性、操作性的特点。符合“深入浅出，简明扼要，便于操作”的教学要求，其中，理论知识的选取以“必须、够用、适用”为依据。