陈泓吉主编

理论

本书以任务引领教学内容，通过精彩、丰富的任务案例介绍了计算机美术设计概述、计算机美术设计启航（美术设计三大构成—平面构成、立体构成、色彩构成）、计算机美术设计应用（广告设计、包装设计、书籍装帧设计、标志设计、网页设计）等内容。本书美术设计知识讲解全面，任务案例丰富，操作性强，既可提高读者的艺术鉴赏能力和创作能力又可提高读者的应用操作技能。

刘永娟主编

理论

本书内容包括国学入门、中国古典诗词欣赏、中国传统音乐欣赏、中国舞蹈欣赏、中国画欣赏、中国书法欣赏六个部分；每个部分包括三节：第一节，概述；第二节，该门类艺术在中国历史进程中的发展；第三节，该门类艺术精品赏析。

IC动漫社编著

理论

在描绘出各种物体的轮廓以后，是不是很想给它们涂上五彩缤纷的颜色呢？这本书就将上色的用具、步骤，以及各种小方法细致地展现在各位读者的面前。无论人物、动物、植物、玩具等的上色，本书都做了全面的描述。不管大朋友还是小朋友阅读起来都会觉得浅显易懂，同时本书还有很多的练习和联想部分，可以开阔读者的视野和想象力。

孙殿武★★★☆☆ 5.3/10

理论

孙殿武编著的《视觉艺术欣赏》从细节入手，以作者的审美经验，对建筑、雕塑、书法、绘画、篆刻艺术进行结构，分析解读美，传达给读者更多的是审美感受，从而更贴近读者，让读者更快捷、更清晰地感受视觉艺术的魅力。本书向读者展示的数百件建筑、雕塑、书法、绘画、篆刻作品，都是世界级的经典艺术精品，堪称视觉艺术的盛宴。

[法]丹纳

理论

作者从“理想的种类与等级、特征重要程度、特征有益程度、效果集中程度”四个部分阐述了艺术家应该如何将他的理想运用到创作当中，按照自己的观念最终将实物转变为精美的艺术品；并认为这个原理是艺术创作的普遍规则，它适用于意大利、希腊、尼德兰，更适用于人类共有的各种艺术门类。

王涛鹏 张佳宁 易琳 张媛媛

理论

《立体构成及应用（第2版）》本书结合立体构成及应用发展的最新形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了立体构成的形态要素、立体构成的审美形式、立体构成的材料与加工、立体构成的构造形式、立体感觉、立体构成的造型组合训练，以及立体构成在设计领域的应用等基本知识和技能等内容。讲解注重体现时代精神，挖掘深蕴的人文内涵，精选风格鲜明

[法]丹纳

理论

尼德兰的范围主要指佛兰德斯和荷兰，其艺术风格与意大利的艺术风格形成一种对比关系。作者从“历史原因”与“历史时期”两个部分入手，讲解了尼德兰绘画产生的原因与绘画所呈现出的四个不同时期的面貌；并认为，尼德兰绘画是“一件范围如此广阔，面目如此众多的出品，前后约历四百年之久的绘画产生大量杰作，而在所有的作品上印着一个共同特征的艺术，是整个民族的出品”。

慕羽

理论

研究中国自“五四”运动以来的舞蹈创作与其背后深层的文化思潮之间的涌动与暗合，并提出“文化力”的概念置于不同时期的舞蹈思潮中加以剖析。

傅雷编译

理论

全书二十讲，所述皆为名家杰构，凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门，遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养，又结合历史、文化、经济、社会之时代背景，将文学、音乐、哲学等融为一体，深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。在傅雷的引领下，我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马，荷兰、英国、法国……走近乔托、波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、

[法]丹纳

理论

除了在古代遗址中被发掘了一些宝石镶嵌画和小型壁画以外，古代绘画巨制基本都已毁灭，希腊的雕塑是希腊这个人类历史中最悠久的古国为我们保留并展示的古代人类淳朴的艺术。希腊雕塑是一种全民性的艺术体现，也是一种风俗习惯与民族精神的艺术体现。作者从“种族、时代、制度”三个角度，讲解了这一远古的艺术瑰宝。

金砂

理论

本书整理了作曲家金砂关于中国民族歌剧的文论。他结合创作实际，对我国民族歌剧创作进行了总结和探究，并著文多篇。金砂之女刘尔璎从众多文论中整理出最具学术价值和影响力的八篇：《歌剧脚本与音乐》《论歌剧唱腔的特性》《歌剧唱腔的设计处理》《歌剧人物的性格刻划和形象塑造》《歌剧音乐的戏剧性》《歌剧唱白的处理衔接》《民族歌剧宣叙调的写作》《谈谈歌剧的音乐创作》，从脚本、唱

杨茂林编著

理论

本书在大量梳理相关设计理论和实践的基础上，从多学科的角度阐述了智能信息设计的特征与本质，以及信息设计引入智能的意义和必要性。智能化信息设计以满足主体需求和价值实现为根本，以信息价值和交互体验价值为评价标准，参照艺术和人文精神的体现，力求为现代设计方法增益，并设计出具有极强体验性、人性化的产品形式、内容或服务模式，从而构建一个双向自然和谐的智能生态和设计生态。

鲍里斯·贝尔曼

理论

本书作者贝尔曼，为耶鲁大学钢琴系教授，著有《钢琴大师教学笔记》。在书中，他通过对普罗科菲耶夫九首钢琴奏鸣曲进行详尽的作品分析，为读者讲解了这些奏鸣曲的风格、作品演变以及作曲家的创作过程，试图引导读者全面了解普罗科菲耶夫音乐的丰富性，以帮助习琴者建立自己对艺术的理解。本书属于高端理论图书，可作为钢琴演奏者、教学者和音乐史研究者的参考书。

江东

理论

本书是作者多年来评述中国民族民间舞蹈领域发展的文章辑成。分上下两篇，上篇为“全国少数民族文艺会演”特辑，下篇为其他民族民间舞蹈相关评论文章。这些文章在写作的体裁上不尽相同，写作的年代跨越也较大，但可以代表作者在不同的时期对这一领域在发展上的认识和思考。

江东

理论

本著为作者在世界各地寻访舞蹈真容的记录，其中收录了作者八方观舞的观感和思绪。从作者的笔下，不难捕捉到世界舞蹈文化的生动与多彩。

江东

理论

本著为作者在多年的舞蹈评论领域中不断耕耘而辑成的评论合集，其中既有宏观性的舞蹈理论著述，也有较为具体的舞评文章，领域跨越综论、舞剧、舞蹈诗、现代舞、芭蕾舞及杂论等，是作者多年来学术成果的集中展示。

[法]丹纳

理论

丹纳在本书中探讨了艺术品的本质及艺术品的产生。他认为研究一件艺术品的本质，应该找出它的从属性，解释艺术品的总体特征，然后才能真正了解艺术家、艺术品的本质；研究艺术品的产生则应该分析其所处的时代精神与风俗概况，然后根据人性的一般规则，研究某所情况对群众艺术家的影响，由而得出的结论是客观而真实的。

邢春如

理论

艺术来源于生活，并反映社会生活，艺术起源于“劳动”。“劳动说”认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占知名品牌地位的物质生产实践活动。这是对艺术产生根本原因*具影响的揭示。

邢春如

理论

这套24卷本的《世界艺术史话》，包括了对建筑、雕塑、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、电影等最主要的艺术门类发展历史的介绍和探讨。这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现最近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为

赵磊 薛姗姗 田甜★★★☆☆ 5.8/10

理论

本书共分为七章，第一章简单介绍了艺术概说，包含了艺术的概念、起源以及艺术概论的任务；第二章介绍了艺术在社会生活中的地位和作用；第三章介绍了艺术作品的内容、形式以及相互关系；第四章介绍了艺术的种类；第五章介绍了艺术风格与艺术流派；第六章介绍了艺术的继承借鉴和革命创造；第七章介绍了艺术欣赏与艺术批评以及与创作的关系。