工艺
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艺术设计
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了不起的中国纹样 之典藏传统纹样
工艺
本书精选大量具有典型意义的中国传统装饰纹样,依据中国传统纹样的发展脉络,按类别分类;针对每一幅纹样进行图案形态和设计方法分析,重点解析造型方法、构图方法、色彩设计方法,帮助图案设计者、装饰艺术爱好者了解中国传统装饰纹样的设计原理、美学特征,从而运用到自己的艺术设计中。
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图形创意(微课版)
工艺
图形是视觉传播设计作品的基本表现形式之一,在各类设计作品中发挥着重要作用。本书以图形创意为主要内容,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,理论与实践双管齐下,先在理论篇详细介绍图形创意的理论知识,再通过实践篇的3个项目着重讲解图形创意的实际应用,通过图形创意应用在广告设计、VI设计、UI设计三大领域的案例解析与操作实践,帮助读者更好地理解、体会
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视觉传达与媒体应用
工艺
在这个媒体形式与视觉传达设计不断更新的时代,媒体作为视觉传达设计最终呈现给消费者的平台,其应用特点与视觉传达设计能否实现有机的结合,直接决定了广告的效用能否实现最大化。 相信对于众多正在从事和有志于从事设计工作的读者,本书为了解媒体的应用特点与视觉传达设计的有效结合,提供了一个全新的认知角度。
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中国结编织技巧分步详解
工艺
中国结,是中国悠久历史文化的沉积,它是中国传统民俗与审美观念的充分交融,有着丰富多彩的造型和美好的寓意。经过数千年的发展,中国人手口相传的中国结制作由简单的结绳技法,发展到今天的结、绕、穿、挑、 压、缠、编、抽等多种工艺技法,中国结也成为人们家居装饰、随身携带的心爱之物,成为老百姓喜闻乐 见、国际友人大加赞赏的民间绝活,甚至成为一张具有代表性的、透着民族风的
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扬州漆器史
工艺
【内容简介】 本书通过梳理扬州漆器的起伏兴衰演变,折射扬州漆器与其他工艺美术品种间的文化互动关系,折射江南文化的变迁史,窥一斑而知扬州,甚至窥一斑而见江苏。《扬州漆器史》是文化类著作,而非技术工具书,其读者面主要并非漆艺工作者,而是海内外文化人。
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花间世(第二版)
工艺
世间优美清净之物,莫过于花。中式花道守艺人吴永刚虔诚侍花十余载,足迹遍访大江南北,采撷四时草木,经历了每个阶段的瓶颈与自我突破后,如今再度续写中式古典插花的生动气韵。如果说首版书的作品更多的是追求造型与形态,那么本书的作品便更传递出古典艺术背后所承载的美学与理念。 作者用研习多年悟出的插花理念创作出的作品,所呈现的一面观特点,侍花三心、三法、四字诀、五势等,
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花艺设计体系教程:花艺考核检定辅导用书
工艺
本书是市面上第一本关于花艺考试的检定指导用书,亦是第一本完整介绍西方花艺文化发展历程的图书。本书以当代西欧花艺设计体系中的荷兰系统为蓝本,全面深入地解析了欧式花艺设计的核心原则和实践技法,依托国际花艺文化趋势职业标准、商业运作模块编写,兼具专业性与实用性,帮读者厘清知识脉络与考点,提升职业竞争力。
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世界各国木偶艺术
工艺
本书采用图文并茂形式,从中国木偶艺术开篇,生动形象地探索了中国木偶的起源、种类、分布,分地域讲述了北京的宫廷木偶戏,泉州提戏“四美班”,以及四川、台湾等地的艺人传奇;继而,将世界各地的木偶艺术,按照流传和分布,对俄罗斯、日本、印度、越南、捷克等多个地区,逐一进行了展示;并结合中外木偶文化交流活动,阐释了世界文化的融合发展。
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聊聊老北京民间艺术
工艺
本书作者常胜利,生于北京,在北京生活70多年,是老北京的民间艺术文化的活字典。在本书中描述了老北京天桥艺术、乡土戏、皮影戏、走堂会等等。还讲述了一些老艺术家的生平,字里行间都传达了作者对北京民间艺术的深深热爱。
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中国近代设计史资料选编(产品设计)
工艺
◆64篇文献,近百幅设计稿、老照片、宣传图 ◆工业总论,家具、电器、玻璃、陶瓷器、漆器等概览,相关企业介绍,艺术教育探讨…… ◆多角度了解中国近代产品设计的基本面貌,以及“救亡图存”“挽回利权”的时代背景下的感人故事 ---------------------------------------------- 本书为“中国近代设计史资料选编”丛书之一,聚焦产
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浙东草编文化
工艺
浙东草编历史悠久。目前可见的中国早的草编遗物,距今已有8000年之久,是在宁波河姆渡文化井头山遗址中发掘的编织容器;浙东重镇宁波草席在唐代开元年间已销往国外,是海上丝绸之路贸易品之一。浙东的草帽编织也有200多年的历史。浙东草编地位独特。浙东草编的主要产地之一宁波,其草编产品是中国的风物特产,是著名的工艺品。 浙东草编既是浙江特色文化资源,又是非物质文化遗产
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花点时间:365天插花创意课
工艺
本书以街旁绿化植物、四季常见植物以及鲜花店常见鲜花甚至各色蔬菜等普通的花材物料为材料,制作具有艺术性和观赏性的插花作品,不仅适用于居家摆放,同时也适用于商业场所和文化场所。每个作品都对花材、容器、制作步骤有着详细的解读;并且本书整体内容编排按照应季的花卉、蔬菜、绿植等植物类型,选取每个时令和节日所适合的花材进行布置,既符合植物的时令特点,又迎合了该时令应有的
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趣玩手账:随手就能用的简笔手账素材集
工艺
本书是专为喜欢手账和简笔画人群设计的创意素材书,旨在帮助读者创造属于自己的创意装饰库。 书中有1000多个实用小物装饰素材,收录了实用、好画的图案,让读者一次看个够,轻松地制作出属于自己的手账。绘制本书素材,无需特定画材。书内有很多画画工具推荐,可以让简笔画更丰富。同时运用分步教学的方法,让不会画画的人也能画出美美的页面装饰。书中的手写字书写法则,让没练过书
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百工开物——江苏民间技艺
工艺
本书精选江苏地区入选国家和省级非物质文化遗产共40个项目,集学术性、专业性、群众性、观赏性为一体,全方位、多角度、深层次展示江苏民间技艺。具体非遗项目包括:1常州留青竹刻、2 常州梳篦制作技艺、3 常州象牙浅刻技艺、4 雕版印刷技艺 、5 丰县唐人贡制作技艺、6 富春茶点制作技艺、7 淮盐制作技艺 、8 惠山泥人制作技艺、9 建湖杂技技艺、10 金陵刻经印刷
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面具之道(明德书系·文化译品园)
工艺
本书的论述主要围绕着三种面具展开:萨利希人的斯瓦赫威面具、努卡特人和夸扣特尔人的赫威赫威面具以及夸扣特人的皂诺克瓦面具。斯特劳斯逐一分析了三种面具的美学特征,并细致地解释和比较了与三种面具相关的神话故事,探究了它们产生的可能性原因。为何总是有鲶鱼的存在?神话里不断出现的铜究竟代表了什么?神话情节的衍变和部族社会的变迁是如何对应的?面具被当作印第安人对原始人类
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幼师手工(第3版 全彩微课版)
工艺
本书共分为纸艺、泥面艺、布艺、综合材质、废旧物品改造、幼儿园环境创设与节庆活动手工制作6个单元。本书落实教育教材改革根本任务,以美术核心素养为指导,根据学前教育专业学生认知规律和学习特点来安排教材内容,为教育教学奠定良好的基础。本书特别重视手工知识的内化和实践应用,从制作技能技巧到设计创作,从介绍基础手工技法到幼儿园的应用手工,为学生参加社会实践奠定良好的基
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青湖民艺笔记:一位传统工艺文化传播者的沉思录
工艺
杨青湖是一位在网络直播兴起后,积极投身于互联网大潮的传统手工艺从业者。他伴随着手工艺行业的发展,经历了几次转型——从实体经营到电商平台再到能直接触达受众的直播带货,他在其中嗅到了商机,也领悟到了自己要肩负的使命——做传统工艺的文化的传播者,在新形势下找到盘活民艺的出路。 作为传统工艺文化传播的践行者,老杨从自身实践出发,探讨互联网时代民艺面临的生存环境和发展
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剔彩流变:宋代漆器艺术
工艺
本书作者何振纪教授自2010年起,开始进行有关宋代漆艺的研究,他亲身考察世界各地博物馆馆藏宋代漆器,做下大量珍贵的记录。“研究历程”概述20 世纪以来国内外有关宋代漆器的研究状况;“主要类型”描述 “雕漆”“戗金”“螺钿”“素髹”等宋代漆器类型;“设计特色”深入探讨“造型”“制胎”“工艺”“装饰”等几个方面,介绍宋代漆器的设计和制作特点;“剔彩流变”介绍该工
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因书而美
工艺
本书作者行走于世界各地,所见林林总总,偏能聚焦于因书而美的人和空间,用摄影之美传示阅读之美。《因书而美》收录了世界各地38个国家和地区,十七世纪以来不同年代、不同风格的136家图书馆和书店人文风景,向我们展现了人因书而美,空间因书而美的真实情境。它们或奢华,或简易,具有着不同的建筑风格、多样的空间,它们都为图书而存在,都有着独特的气质。作者通过影像和文字相结
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百年瓷魂醴陵窑
工艺
本画册收录了作者所收藏的近百年来100件醴陵窑瓷器精品。醴陵窑口已有近两千年的历史,清末实业救国时期开始兴盛,1950年代末得到国家重点扶持。1964年,醴陵瓷器开始被指定为国宴餐具和国家礼品瓷,之后开始生产中南海专用餐具、天安门城楼用瓷、钓鱼台国宾馆用瓷等,被誉为中国当代“红色官窑”,现为中国国家地理标志产品。其中,釉下五彩瓷是先在半成品坯上彩绘图案再施釉